LA HISTORIA NO ES EL PASADO, PORQUE TRANSCURRE HOY .
El Museo Itinerante del Barrio de la Refinería, las Jornadas de Cronistas e Historiadores Barriales y el Museo Virtual están declarados de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Rosario y el Honorable Concejo Municipal.
Personería Jurídica Otorgada por Resolución Nº325 del año 2010.
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miércoles, 16 de febrero de 2011

LA FIESTA INOLVIDABLE

Las intenciones suelen ser invisibles a los ojos, cuando vemos una fotografía.
A veces, resulta imposible poder detectar el porqué una foto fue tomada, y la gente a veces realiza acciones que, a partir de la fotografía, resulta muy difícil establecer.
Tomemos el caso de esta foto.
Representa –evidentemente- una fiesta, realizada en el hall de un cine. Debió ser algo importante, tal vez, porque se convocó a un fotógrafo profesional para registrar el alegre momento. ¿una despedida, un año nuevo? Quizás.
La cartelera indica que es de 1930 o 1931, ya que las películas Del Mismo Barro, Rapsodia Húngara, El Diablo Blanco y Cascarrabias son todas películas estrenadas en 1930. Igualmente podemos decir que es en una época cálida, ya que la ropa indica primavera o inicios del verano, reforzando la hipótesis de una fiesta laboral de Año Nuevo. No hay más datos.
En la foto aparecen sólo hombres.  Varios de ellos ya maduros, otros muy jóvenes, tanto que uno es un niño de unos 12 o 13 años. Están en actitudes festivas, brindando. Dos parecen hermanos, dados los rasgos faciales, muy parecidos, pero esto no es verificable, y uno de ellos, de guardapolvo, podría ser empleado del cine (que no sabemos cuál fue). La fiesta ya casi ha concluido y el fotógrafo entró en acción: restos de asado, torta, y botellas vacías han quedado en los tablones apoyados en rústicos caballetes.
Lo que es interesante es la actitud de varios de los comensales, haciendo morisquetas, en actitudes que se presumen graciosas.
Uno ha tomado un trozo de asado, y hace como si lo estuviera fumando, mientras bebe del pico de la botella. Otro, hace lo mismo con un par de chorizos. Varios toman las botellas, para brindar, mientras que otros lo hacen con su vaso. Pero esto no debe engañarnos acerca del carácter de las personas de la fiesta. De 22 personas, sólo 7 están en actitud “graciosa”. El resto, sonríe, o sencillamente mira a la cámara.
Lo que nos importa aquí es el porqué de estas actitudes graciosas, y no el motivo de la fiesta, por otro lado inaccesible en base a la imagen y en el fondo, para nosotros algo relativamente importante.
Una cuestión más interesante, en cambio, es la manipulación de los alimentos, o sea: tocarlos con la mano.
Sabemos que esto es algo tabú –si se permite el término- en la vida cotidiana. Hay mandatos especificos:

1- No se juega con la comida. 
2- No se toma del pico de la botella.

Esto suelen decirnos nuestros padres, ya desde niños. Jugar con comida es contaminarla, tomar del pico es de borrachos. Usar cubiertos y vasos es lo correcto.
Precisamente, infringir este mandato es lo que se están haciendo 7 personas en el hall del cine, una noche cálida de 1930.  Debemos ver que sacarse una foto implica congelar un momento, fijarlo, definirlo para siempre. Los comensales forman parte de ese momento y eligen como ubicarse en él. La foto, entonces, podría considerarse un "monumento" referido a un instante conceptualmente tan memorable como una batalla, un accidente o un nacimiento.
La actitud de los “transgresores”, por lo tanto, sería pasar a la historia como los que alteran lo preconcebido y lo prohibido.

Tenemos varios testimonos acerca de los porqué de estas bromas. Algunos dicen que es para que quede como una anédocta alegre, feliz.  Otros argumentan que "uno es así", y que la foto debe mostrar que se posee un carácter alegre o desenfadado. Otros también dicen que la foto es para reirse cada vez que uno la mire, los hijos y los nietos. O sea, habría una elección de cómo quedar en al foto, que pareciera trascendental, para ser legada. Entonces, aquí seria un legado extraordinario. Incluso el mero hecho de hacer una fiesta en el hall de un cine es, de por sí, una excepción a lo habitual… porque al cine, ¿no se va a hacer otras cosas, como ver cine?.
Culturalmente, sociológicamente, podríamos decir que hay una intención expresa de transgredir, pero sólo en ese momento único e irrepetible. Sólo allí, en ese evento histórico. 
Al momento de la foto, la comida ha dejado de serlo, para convertirse en un signo diferente. Eso ya no se comerá, porque fue tocado, manipulado, manoseado.
Terminada la cena, la comida no se toca más, y como en la canción Fiesta, de Juan Manuel Serrat, acabada la ceremonia, todo vuelve a ser como antes.
El tabú de la comida se mantiene, porque el contraste con lo hecho al sacarse la foto sigue vigente: por eso precisamente se lo trasgrede.
Podemos hipotetizar que este tipo de bromas fotográficas con la comida sólo seda con la comida ya acabada, y no se tomaría el asado para jugar cuando ya está listo para ser consumido. Con la cerveza no habría un problema similar, puesto que la botella puede ser bebida, pero habría que pensar si se puede compartir una vez "manoseada".
¿Srá que la estructura del comportamiento pasa por transgredir el mandato de "no tocar la comida", sólo cuando ésta ya dejó de serlo?

Hay actitudes que naturalizamos: siempre hay alguien “haciéndose el vivo”. Pero creemos que las fotos son más que lo que aparece en el “fenómeno” evidente.
Las intenciones subyacen escondidas, y la mirada “a lo Sherlock” son sólo el punto de partida, y nuestra intención es ir más allá de la marca de la cerveza que se bebió.
Los transgresores, al día siguiente seguiran siendo personas comunes y corrientes, rosarinos sacándose otras fotos, y bebiendo nuevamente.
de la botella en esas fiestas para recordar.

Creemos que esa naturalización debe ser puesta en reflexión.

Lo "natural" no es algo que se trae de nacimento, sino que es una pauta impuesta y asimilada desde la cultura. es la cultura lo que "naturaliza" las conductas, al generar comprtameintos que mucha gente adopta como propios.
Hacerse el gracioso con la comida es algo casi habitual, ya que hay muchas fotos de este tenor, y no nos resulta demasiado extraño que alguien aparezca con comida usada a manera de juguete, en una fiesta de despedida.
Pero esto no significa una trasgresión, sino seguir pautas preestablecidas: se puede fumar un chorizo, pero sólo para la foto.

martes, 5 de enero de 2010

EL ROYAL PARK

A fines de los años 20, y más allá del límite oeste del Barrio Refinería, la Avenida Alberdi comenzaba a perfilarse como un extenso eje de comercios, muy importante.
Varios edificios ya estaban marcando su impronta futura: la Iglesia del Perpetuo Socorro, la panadería La Lucha, la farmacia Rawson, eran lugares que se alternaban con bares y algunos cines. Por los años 30, en Gorriti y Alberdi (hoy una estación de servicio) estaba el bar El Favorito; que era la competencia de El Molino, en la esquina de Juan José Paso. En el actual solar de la Escuela Castelli se ubicaba el salón de baile Numancia. Y en diagonal a la iglesia, enfrente, la Fonda de García preparaba cenas españolísimas.
La secuencia de bares y comercios convertían lentamente a Alberdi en un verdadero shoppping para la época.
Una de estas atracciones era muy particular.
Por los años 30, frente a Perpetuo Socorro, un descampado en la esquina albergaba una feria.

Era denominado Royal Park, y un viejo vecino nos dio algunas pistas de su funcionamiento.
Para la época, el Royal Park se ubicaba casi en un descampado, porque la cuadra de Avenida Alberdi entre French y Carrasco tenía pocos edificio construidos.

Una foto aérea muy borrosa de 1927 deja ver muy poco, apenas algunas casas y un gran predio, luego parcelado y donde luego, en 1937, se construyó el Cine Rex, luego llamado en la década del 50 Cine Opera, foto de abajo a la derecha.
La foto de aquí a la izquierda deja ver claramente el cine, la parroquia y un tapial, detrás de los árboles. La película que se proyectaba, "El Pobre Pérez" de Luis Cesar Amadori, nos da el dato de la fecha: 1937.
Detrás de ese tapial estarían los vestigios del viejo Royal Park, que se supone desaparecido ya por esos años.
El antecedente estaba: el primer cine del predio era al aire libre y funcionaba en el Royal Park; simultáneamente funcionaba el cine Avenida, en Alberdi 630 que abierto en 1920, cerraría en 1932.
El negocio del Royal Park, al parecer era de un tal Cachano o Carchano, que “tercerizaba” los lugares o kioscos a "sub empresas".
En éstos, había varias “suertes” como se decía en la época.

En algunos kioscos se expendían bebidas o comida; en otros, se acertaba (o no) al adivinar en qué vaso de tres está la moneda; en otro había una ruleta de madera, vertical, con números y premios diversos. El que nos cuenta la historia, tenía un tío que usufructuaba uno de esos puestos o “suertes”. Allí se vendía alguna bebida y se jugaba con una especie de casillero, que muy bien no recuerda. Pero seguramente era un juego de acierto y combinación.
Nuestro testigo, de 80 años, se acuerda de la suerte de los tres vasos sobre una mesita con mantel de hule; y el terreno descampado con luces de colores y banderitas.
La asistencia era de rigurosos saco y corbata para los hombres. La decencia antes de todo, el lugar era familiar, y "nada de muchachones o de pobrerío".

Hacia 1932 el Royal Park traía figuras de teatro que representarían sus números en una carpa o tablado.
Uno de los más conocidos era Eduardo Ricart. Este empresario teatral tenía una serie de obras de gran aceptación popular, como la obra de Vacarezza "Cuando un Pobre se Divierte", o bien interpretaba personajes gauchescos como El Viejo Vizcacha. El director de cine Antonio Defranza, cuando comenzó a rodar en las barrancas de Alberdi “Hormiga Negra”, una película “de aventuras” convocó a Eduardo Ricart, para la época un actor muy popular en la ciudad de Rosario, que interpretó también un personaje gauchesco.
Lo solía acompañar en el Royal Park Sofía Merli, que entonaba cuplés y que, en general, era al principal actriz de la compañía.
El Royal Park se autodefinía como un “Gran parque de diversiones populares”, poseía un servicio de bar, y auguraba ser “el mejor cine teatro de verano del Rosario”; eso hace suponer que no poseía local cerrado, sino simplemente un predio abierto, ya que “en el parque” actúa, en 1932, la orquesta de Arnal Nocito, cosa imposible seguramente en días de frío y lluvia…
Los días domingos y feriados había una sección familiar, esto significaba seguramente juegos para niños y algún payaso o acción circense, pero no poseemos datos concretos. Dado que las funciones se anunciaban como diarias es probable que los números variaran periódicamente.
El predio como lugar de diversiones no era único, se recuerda que en otros terrenos solían acampar circos y teatros que alquilaban el terreno para sus funciones. Con el tiempo y la escasez de espacios abiertos y grandes, estas actividades se fueron restringiendo casi exclusivamente a terrenos estatales del ferrocarril (como en el Cruce Alberdi para los circos) o en plazas, ya entrada la segunda mitad del siglo XX.
Particularmente en avenida Alberdi, el lugar era estratégico, era el final de una recorrida dominguera que comenzaba en Avenida Génova y finalizaba en Perpetuo Socorro, en calle French. Esta recorrida por el “shopping” tendrá su momento más recordado diez años más tarde, ya en las décadas del 40 y del 50.

Así, los bares se ubicarán preferentemente en la vereda oeste, evitando el sol de la tarde en las mesas de la vereda; y las pizzerías, espectáculos y restaurantes en la vereda este, ya que se ocupaban sobre todo el horario nocturno, sin el sol en los ojos...
Muchos de los bares actuales son resabio de la “Época Dorada” de la Avenida Alberdi, y en la memoria de más de un vecino "la Avenida" ha suplantado al Barrio Refinería como la única actividad principal de toda una zona.

Sin embargo, la avenida era para un uso específico –comercial- quedando en el barrio otros bares, sobre todo para obreros y espectáculos menos “sofisticados”, como bailes y fiestas de carnaval en los clubes.
Sabemos de al menos un "barman" del barrio que dejaba su negocio en Refinería los sábados a las seis de la tarde, para ir a la Avenida a tomar chopp con maníes.
Lamentablemente, pocos testigos quedan de esa época de actividad inicial, que dieron una memoria muy particular a los vecinos, referida a un momento rosarino casi legendario... y sin televisión.

jueves, 30 de julio de 2009

CINE Y GUERRA EN ROSARIO

Rubèn Pereira nos ha enviado este interesante artículo. Entusiasta del cine, Rubén compara la vida de Rosario cuando Europa y el Pacífico estaban en guerra.


1ro de Mayo de 1944
NOTICIAS DE LA GUERRA
Prosigue la ofensiva aérea sobre Francia, Bélgica y Alemania.7000 aviones descargaron 11 mil toneladas de bombas en las ultimas 42 horas.Los EEUU en 23 dias efectuaron 36 mil salidas aereas y arrojaron 36500 toneladas sobre Alemaniay los paises ocupados.Mientras Europa estaba en llamas y destruccion, en ROSARIO se veian las siguientes peliculas:
CINE EMPIRE
"EL CARADURA" con Bob Hope y Betty Hutton.
Próximamente "ALMA REBELDE" (Jane Eyre- 1944) con Joan Fontaine y Orson Welles. Dirigidos por Robert Stevenson.

CINE CORDOBA
"LA DANZA DE LA FORTUNA" con Luis Sandrini y Olinda Bozan.
CINE SAN MARTIN
"CAPITAN CANTERA" , de capa y espada , con Victor Mature y Leo Carrillo (el Cisco Kid)
"SHERLOCK HOLMES EN WASHINGTON" con Basil Rathbone Y Nigel Bruce.

CINE IMPERIAL
"FRANKENSTEIN vs EL HOMBRE LOBO" (Frankenstein meets the wolf-man, 1943) con Lon Chaney Jr y Bela Lugosi
Proximo estreno: "NIEBLA EN EL PASADO" (Random harvest -1942) con Greer Garson y Ronald Colman. Dirigidos por Mervin

CINECAPITOL
"MI CHICA Y YO" con Judy Garland.
"AVENTURAS DE UN YANQUI" con Mickey Rooney.
Mañana: "LAS 1001 NOCHES" (Arabian nights) en colores, con Jon Hall y Maria Montez.

CINE MONUMENTAL
"TODO UN HOMBRE" con Francisco Petrone y Amelia Bence.
Mañana estreno: "CASI UN CABALLERO" con Cary Grant.

CINE CONDOR (luego cine GRAN REX)
"SAFO" con Mecha Ortiz, Roberto Escalada.
"LA PEQUEÑA SRA DE PEREZ" con Juan Carlos Thorry y Mirtha Legrand
CINE MAJESTIC PALACE (luego teatro OLIMPO)
"LA NOVELA DE UN JOVEN POBRE" con Hugo del Carril
"EL VIEJO HUCHA" con Enrique Muiño, Francisco Petrone.
Mañana: "CASABLANCA" con Humphrey Bogart

CINE ECHESORTU PALACE (luego SPACE)
"LOS CHICOS CRECEN" con Arturo Garcia Buhr.

CINE REX (luego OPERA)
"EL HALCON MALTES" (the maltese falcon-1941) con Humphrey Bogart y Mary Astor
"CUMBRES DE PASION" (King's row- 1942) con Ann Sheridan, Robert Cummings,Ronald Reagan
CINE REAL
"CAPRICHOS DEL CORAZON" (It's love I'm after- 1937) con Bette Davis, Leslie Howard y Olivia de Havilland.
"CAPITANES EN LAS NUBES" (Ceiling zero. 1935) con James Cagney y Pat O'Brien.

NOVEDADES (luego SOL DE MAYO)
"EL HALCON DE LOS MARES" (THE SEA HAWK. 1940) con Erroll Flynn

CINE STAR
"EL CABALLERO AUDAZ" con Erroll Flynn
"CASABLANCA" con Humphrey Bogart

Es interesante comprobar que casi inguno de estos cines ha sobrevivido. A algunos, es hasta dificultoso recordarlos. Agradecemos a Rubén este trabajo, que refleja sus desvelos por la historia comun de los rosarinos. Y vamos a buscar dònde estaban esos viejos cines.